风吹过云散恋着帆
10分81张国荣的宁采臣，王祖贤的聂小倩真的是经典啊，终于明白为什么说经典是无法超越的了。
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猫眼电影 > 倩女幽魂（2k）
猫眼综合评分9.0
IMDb 7.4
简介
书生宁采臣往郭北县收数，数簿被雨水所化，宁被迫往兰若寺投宿，但遭寺内道士燕赤霞所拒，宁迫于偷入寺内。夜半宁被美妙琴音吸引，邂逅弹琴少女聂小倩，小倩突露杀机，幸得燕赤霞出现，救回宁一命，宁却懵然不知，还将弦琴交回小倩，小倩感于宁的正直，对其产生爱意，自此两人每天见面，感情激增……
演职人员全部
视频全部
剧照全部345张
10分81徐志摩的莫文蔚
10分25明年想继续去看哥哥❤️
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9分20人生路，快乐少年郎。
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NINA_12
10分8哥哥我好想你！終於在電影院看了這部🙏感恩重映❤️最後一個離場！
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老夏
10分5难得香港电影周，有幸在大银幕观看绝版重现！前半场在第一排，几乎仰弯了脖子，后来发现原来后排还有座位，总算一饱眼福！😁😁😁
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Danny_YY_
永远的哥哥，永远的聂小倩，《倩女幽魂》影评“人生路 美梦似路长 路里风霜 风霜扑面干 红尘里 美梦有几多方向 找痴痴梦幻中心爱 路随人茫茫”87年版的《倩女幽魂》是一代人的回忆，也是中国电影史一个绝无仅有的经典。我是先听歌再看电影的，怎么算，电影和歌曲都比我大10年，然而我确实是被张国荣迷住了。只可惜斯人已逝，留下影像与声音供人去怀恋，让人们忘不了曾经有一个张国荣有一个宁采臣。而王祖贤移居加拿大却一直让人牵挂，很大原因就是聂小倩的坏中透好。
总结全剧，就是一对有情人终不能成眷属的故事。宁采臣是人，而聂小倩是鬼，聂小倩又被树精姥姥命令去杀死宁采臣，在燕赤霞的多次帮助下，宁采臣救了聂小倩，而燕赤霞让聂小倩转世，最后天各一方，人去楼空。
张国荣的歌曲我可以说听了十之六七，电影也就看了两三部，张国荣在片中精彩的演出让他在电影届能长久发展。剧中宁采臣算是一个屌丝，夜晚赶路点三盏灯笼，羞涩、怯懦，一副读书人模样，但是为了爱情，他可以表现出超出贾宝玉几十条街的勇气。
聂小倩的美貌，在人们的心中永远保存，虽然他是妖，但和宁采臣上演的人鬼情未了却是千古绝唱。她有倾城的容颜，内心饱受煎熬。曾经作恶最后情迷人类，奈何人鬼殊途，最后分隔千里。
0如果Love1001
倩女幽魂：中国版《人鬼情未了》拍摄于上世纪80年代香港电影黄金时代的倩女幽魂系列,对于偶这个同为八零后的人来说,同大多数同一时期的港片一样总是和自己的青春记忆联系在一起.
倩女幽魂系列可以说是在众多港片精品里独树一帜的,取材自我国的古典名著<<聊斋>>中的一个故事--聂小倩.在更久的70年代邵氏大导演李翰详曾经拍过电影版.偶们大多数人所熟知的是由程小东导演,徐克监制的版本.电影演绎了一段落魄书生和善良女鬼之间的浪漫爱情.倩女幽魂共三集的女主角都由当时的玉女王祖贤主演,男主角不论是哥哥还梁朝伟都可称黄金搭配.更有张学友,午马,刘兆铭,刘洵,李子雄等一班超级配角.演员阵容强大.电影制作方面程徐搭挡,尽显徐老怪借古喻今的创作和程小东飘逸的动作设计,加上音乐奇才黄霑及戴乐民颠峰时期的配乐创作,以及奚仲文,麦子善等香港电影幕后精英的合作,创造了一套艺术性和娱乐性兼备的电影精品.
87版里宁采臣和聂小倩的爱情，是忠于原著《聊斋》里的人鬼恋。在导演程小东和监制徐克的打造下，亦鬼亦人的聂小倩、侠肝义胆的燕赤霞、心地善良的宁采臣，书、画、剑、诗的运用，充满古典韵味和别具一格的电影美学。纵观整部电影不仅剪辑流畅，故事情节紧扣人心，而且在鬼魅丛生的兰若寺，王祖贤与张国荣的爱情凄美香艳，电影体现了中国古典主义的审美观，“书生加女鬼”这一搭配在现代的光影技术下变得更有观赏性。可惜这些唯美的画面永远封存在残留的影响胶卷内，再也寻回不得。
0满囤儿
重映版《倩女幽魂》：细节依旧富于想象力文/满囤儿
笼统一些，人就可以分为看过87版《倩女幽魂》的，和没看过87版《倩女幽魂》的。再往细分，看过87版《倩女幽魂》的观众，又可以分为在影院看过的、在录像厅看过的、在家看过录像带的、在家看过VCD的、在电脑上看过下载的、看过普通DVD的和看过蓝光DVD的......对于咱们内地影迷而言，这第一种和最后一种影迷数量并不大，绝大多数都集中在中间那几个范畴内。于是重映版的《倩女幽魂》对于内地影迷而言，便有了很大的吸引力。没看过87版《倩女幽魂》的观众自然可以弥补遗憾，而那些以前曾通过各种途径看过老版的观众，也可以通过大银幕的效果，来重新温习一下影片中丰富的细节，来弥补别的途径丢失的那些细节。
技术的发展是好事也是坏事，更先进的电影技术会帮助人实现更新潮的画面，也会让人丢失更多的想象力。二十多年后我们再看87版的《倩女幽魂》就会产生这样的感慨。因为那个时代最先进的技术在现在已经算是落伍到谁都不怎么用了。当时曾经让观众颇为震惊的那些道具、化妆、特技所营造出的视觉效果，在现在CG满天飞的时代，冲击力也打了折扣。可是，有一样东西是不会随着时间的流逝丧失掉魅力的，就是影片中那些充满想象力的细节。也许在视觉上这些细节已经没当初的效果了，可是在情绪上、在对电影效果的营造上、在对整体气氛的烘托上，功用依然明显。
比如说当年没条件像现在这样用CG打造一个整体的虚拟背景，仅仅靠那些树、搭景、道具很难营造一个完整的阴森环境。为了能够把兰若寺附近的阴森气氛烘托出来，影片并没有展示环境的全景，而是利用了类似手提摄影跟拍的方式，把镜头压得很低，贴近地面，然后快速地行进。地面上那些散乱的树枝、树叶、石子之类的东西都会在镜头里匆匆掠过，很容易刺激观众产生紧张的情绪。再加上镜头里的光线昏暗，一股不祥的预感就生发出来了。可见在全景难以打造的时候，电影人就会开发出想象力，用一个细节镜头，去完成气氛烘托。当人们能够用CG轻松打造一个阴森的全景环境的时候，这种镜头运用上的细节也就少见了。
再比如说干尸的设定。由于当时技术上的限制，干尸应该是利用道具和拍摄上的技术来实现的“活动”，因此不太能实现干尸和真人在同一个画面内的直接互动。于是我们看到影片中在干尸和宁采臣之间设计了很多“偶然”，让他们就是凑不到一起。这样一来，虽然看上去好像少了很多“刺激”，但是却因为始终有一个悬念悬着，让观众反而更加为宁采臣提心吊胆了。而且影片在涉及到干尸的诸多细节上，还做出了很多幽默，让人在紧张之余还免不了要笑一笑。于是，虽然说二十多年前用道具做出来的干尸看上去很粗糙，行动起来也非常僵硬，而且还不能和主人公直接互动，但是却激发着主创们不得不在干尸和真人之间的位置、动作、距离上的设计下足了功夫，把这么一段细节做得十分有戏。观众看干尸，不仅仅是看干尸“恐怖”的外形和“惊悚”的杀伤力，而是看干尸和真人之间的“较量”，看干尸这个危险角色对影片氛围的提升。当干尸有了如此的细节上的作用后，无论多少年过去，无论当时使用的技术多么地被历史所遗忘，这段戏都始终有看头，能让观众品味。
诸如此类的细节在87版的《倩女幽魂》中还有很多。正是因为这些富于想象力的细节，极大地丰富了影片的独特氛围。这种氛围经过时间的淬炼，就会促成一种情怀的诞生。二十多年后回看，技术上的创新会褪色，然而细节上所包含的想象力却始终散发光彩。
0影片资料
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